“Se dovessi cercare una parola che sostituisce ‘musica’, potrei pensare soltanto a Venezia” scrisse Nietzsche nel 1880. Ed evocando la musica e Venezia non si può che pensare al Conservatorio Benedetto Marcello, che ha sede all’interno del seicentesco Palazzo Pisani e che offre da sempre un'attività didattica di altissimo livello che richiama allievi da ogni parte del mondo ed è affiancata da laboratori, seminari, masterclass e da un’intensa attività di produzione artistica e di ricerca. Da un anno esatto a guidare questa straordinaria istituzione nelle vesti di Presidente è l'avvocato Fabio Moretti che in quest'intervista ci racconta il percorso che l'ha condotto sin qui e i prossimi progetti del Conservatorio Benedetto Marcello.

L'ospite di questo episodio è la violinista Anastasya Petryshak con il suo ultimo lavoro discografico Ange Terrible (Sony Classical, 2023).

Nicola Sani è compositore, direttore artistico, manager culturale e giornalista; dal 2015 è Direttore artistico della Fondazione Accademia Musicale Chigiana di cui nel 2023 ricorrono i cento anni dalle prime attività musicali.

Compiuti sia gli studi universitari ( Lettere e filosofia, teologia) che quelli musicali (diploma in canto presso il Conservatorio “G. Rossini” di Pesaro sotto la guida Maria Clara Ziegler), Cristiano Olivieri è tenore di grande esperienza e indiscussa qualità che, in questa intervista, discuterà insieme a Nicola Cattò la figura del comprimario nel lavoro d'opera.

Giovanni Cestino è musicista, direttore e musicologo. Assegnista di ricerca presso il Dipartimento di Beni Culturali e Ambientali dell’Università degli Studi di Milano. Dirige il Coro Facoltà di Musicologia dal 2013, compagine dalla quale ha preso recentemente piede il progetto di ricerca corale Iter Research Ensemble di cui è direttore musicale.

La prima registrazione mondiale della selezione di Sinfonie & Ouverture contenuta nel CD è avvenuta a Praga il 16 settembre 2022 dopo un lungo e meticoloso lavoro di ricerca dei manoscritti custoditi in diverse biblioteche del mondo. Le musiche di Pasquale Anfossi sono state eseguite dalla prestigiosa Czech National Symphony Orchestra diretta dal Maestro Alessandro Fabrizi, intervistato per noi da Nicola Cattò.

Con un’ampia esperienza sia in campo sinfonico sia operistico, una spiccata attenzione alla musica contemporanea e alla valorizzazione di opere dell’800 uscite dal repertorio, e uno stile direttoriale davvero brillante, Massimiliano Caldi - milanese, classe 1967 - si distingue per la sua grande preparazione professionale trasmessagli da maestri importanti quali Gallini, Acél, Bellugi, Renzetti, Gatti, Chung e Temirkanov. Amato dalle orchestre per coerenza interpretativa, gusto musicale e anche per le sue qualità umane, Caldi è spesso impegnato come direttore in Polonia, dove ha stretto rapporti molto saldi con quell'ambiente culturale e musicale così unico. Lo intervista per noi Nicola Cattò.

Un prezioso trait d’union tra il sistema dell’Alta Formazione Artistica e Musicale ed il mondo del lavoro nelle orchestre professionali: stiamo parlando di AYSO OrchestrAcademy, l'orchestra giovanile diretta da Teresa Satalino che sta riscuotendo grandi successi, tra cui - per citarne solo uno - la vittoria al prestigioso Concorso Internazionale “Summa cum Laude” a Vienna, conquistando la giuria internazionale e vincendo il primo premio nella categoria Orchestre Sinfoniche Giovanili. Il progetto OrchestrAcademy/AYSO ha consentito negli ultimi anni a tanti giovani di vivere occasioni di alta formazione, diventando una vera e propria eccellenza. Ce ne parla Teresa Satalino in questa nuova puntata del podcast "L'Ospite Speciale", intervistata da Nicola Cattò.

Pёtr Il’ič Čajkovskij. Lettere da Sanremo (1877-1878)Zecchini EditoreConversazione con Marina Moretti

Direttore artistico degli ensemble vocali e strumentali I Solisti del Madrigale e Nova Ars Cantandi, è stato direttore musicale del Coro da camera della RAI di Roma (1989-1994), del Coro sinfonico della RAI di Torino, della Corale Universitaria di Torino (1975-82) e del Coro del Teatro Comunale di Bologna (1980-82). Giovanni Acciai è conosciuto come uno dei massimi esperti di paleografia musicale, materia di cui è professore emerito presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. In compagnia di Nicola Cattò ci racconta la sua appassionata concezione musicale e il suo progetto Musica Mirabilis dedicato alla figura del compositore Giovanni Legrenzi.

In questo speciale Nicola Cattò ci presenta l'edizione 2022 del Festival di Musica di Portogruaro 2022, festival che quest'anno festeggia i 40 anni di attività con un cartellone ricco e di grande valore artistico. info > https://www.festivalportogruaro.it

Il Mondadizza Music Week è un laboratorio musicale per giovani artisti che coniuga il talento dei musicisti con quello del territorio, organizzato dalla Fondazione La Società dei Concerti di Milano a Mondadizza (Sondalo). A raccontarci di questa iniziativa Greta Pasqualino che ne coordina il progetto > https://www.eppela.com/projects/8635La quarta edizione si svolge da Domenica 31 luglio a Domenica 7 agosto 2022, con cinque concerti a ingresso gratuito nella Chiesa di San Giovanni Battista e alcuni eventi trasversali all’aria aperta, nella meravigliosa cornice del Parco Nazionale dello Stelvio.

Torna ospite di Nicola Cattò il Maestro Mario Ancillotti, Direttore artistico del festival "Suoni Riflessi" e organizzatore del Concorso di Esecuzione Musicale Città di Firenze "Marcello Pontillo" che quest'anno giunge alla sua terza edizione, dopo la pausa dovuta all'emergenza sanitaria, con alcune importanti novità.

Maurizio Salerno è direttore artistico e fondatore (1993) dell’Associazione Culturale La Cappella Musicale e dei festival milanesi di musica antica Due Organi in Concerto e Milano Arte Musica. Negli ultimi 5 anni ha svolto incarichi negli organi di governance di istituzioni quali la Casa di Riposo per Musicisti – Fondazione Giuseppe Verdi / Fondazione Casa dei Musicisti, la Fondazione Milano – Scuole Civiche e la Fondazione Stelline (Milano).È direttore artistico dell’orchestra I Pomeriggi Musicali dalla Stagione Sinfonica 2014-2015.

L'ospite speciale di questo episodio è Emilio Sala, professore associato di musicologia presso l’Università degli studi di Milano, è stato direttore scientifico dell’Istituto nazionale di studi verdiani e della sua rivista (Studi verdiani), oltre che membro di numerosi comitati scientifici, tra cui quelli dell’Edizione critica delle opere di Giuseppe Verdi (Chicago), del Comité d’orientation del Palazzetto Bru-Zane-Centre de musique romantique française (Parigi-Venezia), della Fondazione Rossini (Pesaro), dell’Edizione critica di Giacomo Puccini (Lucca).

L'ospite di Nicola Cattò in questo episodio è Peter Paul Kainrath, figura di spicco del mondo culturale e musicale dell'Alto-Adige: tra gli altri incarichi è Presidente del prestigioso "Ferruccio Busoni Piano Competition", Direttore artistico del "Bolzano Festival Bozen" e Presidente della "World Federation of International Music Competitions".

Andrea Malvano è il Direttore artistico dell'associazione De Sono, fondata nel 1988 da Francesca Gentile Camerana con il sostegno del compositore Luigi Nono, e che porta avanti il proprio progetto di affiancare giovani meritevoli nel campo della musica classica attraverso tre principi fondanti: il conferimento di borse di studio a giovani musicisti meritevoli, il sostegno alla giovane musicologia, l’attività concertistica dedicata ai borsisti.

Milanese di nascita e toscano d’adozione, Marco Filiberti è drammaturgo e regista di teatro e cinema, attore, saggista e narratore. In questo episodio sarà ospite di Nicola Cattò per presentare il suo lavoro cinematografico "Parsifal" (2021).

L'ospite di questo episodio è Giuliano Marco Mattioli, arpista e autore del testo "La famiglia Érard. Un percorso storico fra documenti e strumenti musicali" (Zecchini editore, 2022). Il nome Érard è noto per le più grandi innovazioni introdotte nella produzione dei pianoforti e delle arpe. Azienda leader incontrastata su scala mondiale giunge a un progressivo declino: l'affacciarsi di nuovi produttori tra Ottocento e Novecento porta ad una competizione al tempo stesso stimolante e soverchiante. Ripercorrendo la parabola della famiglia Érard, si apre una nuova riflessione critica sullo sviluppo degli strumenti storici e sul loro valore, nell'ottica di un approccio storicamente informato nella prassi esecutiva musicale moderna.

Ospite di questo episodio è Carlo Fabiano, direttore artistico di Oficina Ocm organizzatrice di “Trame Sonore”, il Mantova Chamber Music Festival che tornerà a riempire di musica i luoghi simbolo della cultura e dell’arte della città di Mantova dall'1 al 5 giugno 2022.